中國潑彩山水畫是中國繪畫史研究中的一個特殊內(nèi)容，潑彩山水畫在中國畫中難度最大、成熟最晚，然而，一旦它嶄露頭角，則舉座皆驚。以張大千、劉海粟為代表的一系列畫家在潑彩山水畫的探索上取得了驕人的實績。潑彩山水畫在當(dāng)代的崛起與受到追捧是值得關(guān)注的社會現(xiàn)象，其淵源與發(fā)展十分值得在藝術(shù)理論上進行探究。然而，現(xiàn)實情況卻是長期以來，探索的畫家不多，而能在學(xué)理上進行深入系統(tǒng)研究的成果也少。基于此，日前，東南大學(xué)出版社重點推出邵曉峰教授的近著、海內(nèi)外第一部《中國潑彩山水畫史》。
該專著探討了金城、張大千、劉海粟、朱屺瞻、謝稚柳、何海霞、宋文治、魏紫熙、饒宗頤、范保文在潑彩山水上的創(chuàng)造性業(yè)績，呈現(xiàn)了中國潑彩山水畫90年來的不凡歷程，并結(jié)合寫意精神、模糊審美、潑墨傳統(tǒng)、青綠傳統(tǒng)、隨心賦彩、用水傳統(tǒng)、水彩畫法與潑彩山水的內(nèi)在關(guān)聯(lián)建構(gòu)了中國潑彩山水的理論體系，闡釋了潑彩山水對于當(dāng)代繪畫演進的意義。
國學(xué)大師、藝術(shù)大師、西泠印社第七任社長饒宗頤先生特別為此書題寫書名，香港大學(xué)饒宗頤學(xué)術(shù)館學(xué)術(shù)部主任鄭煒明博士熱忱為此書作序，對其填補空白的學(xué)術(shù)意義給予高度肯定。正如鄭煒明先生序中所言，著者邵曉峰“治中國家具史，其代表作《中國宋代家具》行世以來，一時紙貴，為填補學(xué)術(shù)空缺之作，……今曉峰之《中國潑彩山水畫史》，篇幅雖不大，然其旨宏遠，實屬另一填補學(xué)術(shù)版塊之作也。”而香港中文大學(xué)高級訪問學(xué)者趙澄更是贊其將“中國潑彩山水畫”九十年的歷史重新梳理，大膽鮮明地提出自己的學(xué)術(shù)主張，堪稱目前第一部系統(tǒng)而全面研究“中國潑彩山水畫”的史論專著。這一研究填補了中國山水畫史中長期的學(xué)術(shù)空白，不失為壯舉。
鄭先生序中最后一言以蔽之，點出專著精妙所在：“此書要言不煩，系統(tǒng)論述中國潑彩山水畫近百載之史實，以畫家為綱，輔以時代風(fēng)格之遞變，結(jié)合諸般涉及用墨、用水、用彩以至于包括潑彩技法在內(nèi)之審美精神與技巧發(fā)展，予以全景式鳥瞰，且言必有中，其闡釋甚有可取，大抵中國潑彩山水畫之緣起與理論框架，已可于此得以窺見?！?/p> | 
